Lunedì, 31 gennaio 2011
Eccolo qui, il dottor Louis-Ferdinand Auguste Destouches, detto Céline. Bella faccia da nazi-fascista, non c'è che dire. Peccato (o fortuna) che sia anche uno dei più grandi scrittori del Novecento.
Una cosa piuttosto imbarazzante per il Ministro della cultura francese
Frédéric Mitterand che prima ha inserito Céline nell'annuario delle
celebrazioni nazionali per il corrente anno (un volume di oltre 300
pagine con prefazione sua), poi, dietro le pressioni di una parte della
comunità ebraica francese, ha eliminato l'autore dalla lista delle
celebrazioni (con relativo invio al macero del suddetto volumone). Come
si vede, la damnatio memoriae è uno strumento che non ha perso
la sua efficacia. Celebrare Céline avrebbe potuto far venire voglia a
qualcuno di leggerlo. Meglio di no. Sopratutto se si preferisce
ricordarlo più per "Bagatelle per un massacro" che per "Viaggio al
termine della notte" o "Morte a credito". E con questo non dico certo
che bisogna dimenticare, ma a volte verrebbe voglia che ci fosse davvero
un "termine della notte".
C'è da chiedersi (a prescindere dal fatto che un autore deve essere letto più che celebrato), se la cultura possa essere soggetta (a torto o a ragione) a una pressione di tipo lobbistico, ovvero a dei rapporti di forza (politica, economica, elettorale) cui eventualmente soggiacere. Qui non si tratta di scontro ideologico o di guerra delle idee, ma secondo me di una punizione postuma. Uno dei problemi di certe punizioni postume è che lo sono perennemente, cioè sono a tempo indeterminato, perchè legate indissolubilmente alla memoria collettiva, che al contrario di quella individuale è teoricamente eterna. E tralasciamo qui il fatto che, in quanto eterna, è contemporaneamente inutile (la Storia non ci insegna mai nulla, qui e ora) e dannosa (perchè spesso alibi di odii altrettanto infiniti, roba di tutti i giorni sui giornali). E c'è pure da chiedersi se l'arte sia sempre (e comunque e a prescidere) bacata dal comportamento o ethos dell'artista al punto tale da inficiarne il valore estetico ma anche, appunto, quello etico. Alla distanza, cosa ci deve interessare di più, ad esempio di un gigante come Pound? La sua arte? I suoi vaneggiamenti? Il suo stile di vita? E' preferibile usarlo come strumento politico? Iscriverlo d'ufficio alla destra, come fanno quelli di Casa Pound? Certo adottare un punto di vista "bacato" può riuscire utile in qualche occasione, anche qui da noi, come quando i leghisti propongono di espellere dalle biblioteche le opere di autori che si sono pronunciati a favore di Battisti, un'idea (questa leghista) tanto idiota e pericolosa quanto, riconosciamolo, parecchio provinciale.
Forse non ho le idee chiare al riguardo, ma di una cosa sono abbastanza
sicuro, se posso permettermi una battuta estrema: che Hitler non
avrebbe mai potuto scrivere niente di simile a "Viaggio al termine della
notte", e Céline non avrebbe mai potuto uccidere sei milioni di ebrei
(e che Battisti non può competere con nessuno dei due, né come scrittore
né come assassino). E' proprio una questione di valori.
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Mercoledì, 26 gennaio 2011
Per Luca “le parole sono soltanto il supporto materiale di una ricerca che ha come fine la trasmutazione del reale”, un abbandonarsi alla vibrazione
del nostro essere che eccede il senso.
L’INVENTORE DELL’AMORE - APPENDICE
L'ultima raccolta alla quale Ghérasim Luca lavorò si compone di due lunghi poemi già pubblicati nel 1945 in Romania: L'inventore dell'amore e La Morte morta e un’Appendice. Questi testi, ai quali Ghérasim Luca rimise mano prima della morte, sono in diretta relazione con il “Primo manifesto non-edipico”, testo scomparso. L’inventore dell’amore propone la sua reinvenzione, in un mondo in cui
“tutto dev’essere reinventato” e che impone il distacco da una condizione edipica, che rende l’amore impossibile. L’inventore dell’amore
rincorre la donna amata ma assente dalla realtà per incarnarsi in tante donne diverse, per sfuggire al fantasma edipico della madre.
QUARTO D'ORA DI CULTURA METAFISICA
Prendersi una pausa, un quarto d’ora di cultura metafisica. Occorre trovare un posto alle idee, a costo di piegare la morte alla vita o di collocare la
vita sopra la morte. Le idee hanno corpo, prendono corpo, sono tese, sfibrano l’essere. Il vuoto non è senza il suolo, la terra non è senza angoscia.
Un brivido percorre le idee e la vita, la morte va tenuta sopra la testa o lasciata fuori. Tra “la transe et la danse” saltelliamo – come
Zarathustra – sui brividi, le angosce docili, rilassamento delle idee e del corpo. Esercizio di respirazione, ma che è solo un punto di arresto – un
tempo morto – tra le idee, un gettarle indietro con la morte, facendo venire avanti vita e angosce, “aspirare attraverso il vuoto”. “Il saggio è senza
idee”, il poeta ha idee tese, fino a spezzare il corpo, dove “expirer” (espirare) è anche l’atto di morire (spirare) aspirando il vuoto.
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Da L’inventeur de l’amour suivi de La mort morte, Josè Corti 1994, Ghérasim Luca 1945
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[…]
Ruiner les ruines m’offrait le seul
Je préfère la mort, mille fois la mort au plaisir erroné que procure
la lumière du jour à la sortie d’une mine
à la joie infime de marcher à l’air libre
après une longue maladie
au premier bal, au premier pantalon long à la première cigarette, au premier voyage
au premier amour biographique
Ces plaisirs apparents que provoquent l'accident historique d'une privation et la monotonie temporelle ce délice de l'homme fatigué qui s'allonge sur un lit, n'importe lequel cette orgie de l'homme affamé
à qui on donne à manger, n'importe quoi
toutes ces disproportions injustifiées dans l'économie affective de l'opprimé empêchent la réelle objectivation du plaisir et étouffent, à l'intérieur d'une éternelle revendication, le dépassement constant
de la nécessité
[…]
constamment dialectique devant l'amour se transformer en un désespoir formel et logique devant l'impossibilité de l'amour, je me laisse porter par mes propres négations n'importe où dans n'importe quelle trappe dans n'importe quel piège des contraires dans de sombres et torturants corridors où je risque de perdre, non seulement ma lucidité théorique mais
même le support physique le plus élémentaire
[…]
En échangeant entre eux le particulier les cristaux et l'ininterrompu attentat à la nature, en gardant encore sur les lèvres le baiser indéchiffrable des quanta et de l’inexprimable, l’espace-temps et non-œdipe poursuivent à travers le même télescope priapique et curieux, la constellation spectrale du dépassement humain
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[…]
Rovinare le rovine m’offriva il solo mezzo di percorrere invulnerabile le rovine e solo il dinamitaggio continuo dell'edificio in pieno sprofondamento poteva strapparmi ai denti feroci della negazione non come un storpio felice di aver salvato la sua vita ma come una conclusione infinitamente causale per la quale si confermano di nuovo la giustezza di una teoria
e la natura concreta della rivoluzione
Rigettando ogni soluzione di compromesso legata all'economia dello sforzo e all'unilaterale istinto di conservazione spingendo fino alle frontiere nere della morte la mia repulsione per la dualità dolore-piacere dove l'uomo sceglie con tradizionale candore il suo stupido: che bello il suo immondo: mi piace, oh come mi piace mi lascio divorare dal dolore con lo stesso fervore che mi spinge
verso il piacere inconoscibile
In accordo coi miei precipitati teorici questa caduta apparente nel dolore conferma la mia attrazione costante verso la realtà oggettiva del piacere di cui la sola prova resta la sorpresa oggettiva che promette facili piaceri, accessibili alternati al dispiacere e ripetuti dal rovescio della medaglia non essendo per me che l'espressione diretta dell’infelicità, della domenica, della ricreazione, del matrimonio e di tutto quello che fa sì che la gioia e la tristezza di questo mondo
siano un unico fardello.
Preferisco la morte, mille volte la morte al falso piacere che procura
la luce del giorno all'uscita da una miniera
alla misera gioia di camminare all'aria aperta
dopo una lunga malattia
al primo ballo, ai primi pantaloni lunghi, alla prima sigaretta, al primo viaggio,
al primo amore biografico
Questi piaceri apparenti procurati dalla contingenza storica della mancanza e dalla monotonia temporale questa gioia dell'uomo stanco
chi si sdraia su un letto, non importa quale
quest’orgia dell'uomo affamato
a cui si dà a mangiare, qualsiasi cosa
tutte queste sproporzioni ingiustificate nell'economia affettiva dell'oppresso impediscono la reale oggettivazione del piacere e soffocano, all’interno di un'eterna rivendicazione, l’oltrepassamento costante
della necessità
[…]
Minacciato dal vedere la mia disperazione in costante dialettica con l'amore trasformarsi in una disperazione formale e logica davanti all'impossibilità dell'amore, mi lascio trasportare dalle mie proprie negazioni ovunque in qualsiasi trappola nel trabocchetto dei contrari in bui e torturanti corridoi dove rischio di perdere, non soltanto la mia lucidità teorica ma
anche il supporto fisico più elementare
[…]
Scambiandosi tra loro il particolare i cristalli e l’ininterrotto attentato alla natura, serbando ancora sulle labbra il bacio indecifrabile dei quanta e dell’inesprimibile, lo spazio-tempo e non-edipo inseguono attraverso lo stesso telescopio priapico e curioso, la costellazione spettrale
dell’oltrepassamento umano
traduzione di Alfredo Riponi
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Da Le Chant de la carpe, Josè Corti 1986, Soleil Noir 1973
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QUART D'HEURE
DE CULTURE METAPHYSIQUE
Allongée sur le vide bien à plat sur la mort idées tendues la mort étendue au-dessus de la tête la vie tenue de deux mains
Élever ensemble les idées sans atteindre la verticale et amener en même temps la vie devant le vide bien tendu Marquer un certain temps d'arrêt et ramener idées et mort à leur position de départ Ne pas détacher le vide du sol garder idées et mort tendues
*
Angoisses écartées la vie au-dessus de la tête
Fléchir le vide en avant en faisant une torsion à gauche pour amener les frissons vers la mort Revenir à la position de départ Conserver les angoisses tendues et rapprocher le plus possible la vie de la mort
*
Idées écartées frissons légèrement en dehors la vie derrière les idées
Élever les angoisses tendues au-dessus de la tête Marquer un léger temps d'arrêt et ramener la vie à son point de départ Ne pas baisser les frissons et conserver le vide très en arrière
*
Mort écartée vide en dedans vie derrière les angoisses
Fléchir la mort vers la gauche la redresser et sans arrêt la fléchir vers la droite Éviter de tourner les frissons conserver les idées tendues et la mort dehors
*
Couchée à plat sur la mort la vie entre les idées
Détacher l'angoisse du sol en baissant la mort en tirant les idées en arrière pour soulever les frissons Marquer un arrêt court et revenir à la position de départ Ne pas détacher la vie de l'angoisse Garder le vide tendu
*
Debout les angoisses jointes vide tombant en souplesse de chaque côté de la mort
Sautiller en légèreté sur les frissons à la façon d'une balle qui rebondit Laisser les angoisses souples Ne pas se raidir toutes les idées décontractées
*
Vide et mort penchées en avant angoisses ramenées légèrement fléchies devant les idées
Respirer profondément dans le vide en rejetant vide et mort en arrière En même temps ouvrir la mort de chaque côté des idées vie et angoisses en avant Marquer un temps d'arrêt aspirer par le vide
Expirer en inspirant inspirer en expirant
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QUARTO D'ORA
DI CULTURA METAFISICA
Adagiata sul vuoto orizzontalmente sulla morte idee tese la morte protesa sopra la testa la vita tenuta a due mani
Elevare insieme le idee senza raggiungere la verticale
e al contempo portare la vita
Segnare un tempo morto e riportare idee e morte alla posizione di partenza Non staccare il vuoto dal suolo mantenere tese idee e morte
*
Angosce allontanate la vita sopra la testa
Flettere in avanti il vuoto facendo una torsione a sinistra per ricondurre i brividi alla morte Tornare alla posizione di partenza mantenere le angosce tese e avvicinare il più possibile la vita alla morte
*
Idee allontanate brividi appena in fuori la vita dietro le idee
Elevare le angosce tese sopra la testa Segnare un lieve tempo morto e riportare la vita al suo punto di partenza Non diminuire i brividi e mantenere molto indietro il vuoto
*
Morte allontanata vuoto all'interno vita dietro le angosce
Flettere la morte verso sinistra raddrizzarla e senza sosta fletterla verso destra Evitare di far ruotare i brividi mantenere le idee tese e la morte fuori
*
Coricata orizzontalmente sulla morte la vita tra le idee
Staccare l'angoscia dal suolo abbassando la morte tirando indietro le idee per sollevare i brividi Segnare un breve arresto e tornare alla posizione di partenza Non staccare la vita dall'angoscia Mantenere il vuoto teso
*
In piedi le angosce unite vuoto che cade flessibile da ogni lato della morte
Saltellare con leggerezza sui brividi come una palla che rimbalza Lasciare le angosce flessibili Non irrigidirsi tutte le idee rilassate
*
Vuoto e morte inclinati in avanti angosce riportate leggermente flesse davanti alle idee
Respirare profondamente nel vuoto gettando indietro vuoto e morte Al contempo aprire la morte da ogni lato delle idee vita e angosce in avanti Segnare un tempo morto aspirare attraverso il vuoto
Espirare inspirando
inspirare espirando
traduzione di Alfredo Riponi e Rita R. Florit
|
...........................................
Mi è difficile esprimermi in linguaggio visivo.
(Ghérasim Luca)
***
le note introduttive e la scheda biografica sono di Alfredo Riponi
Venerdì, 21 gennaio 2011
Rita R. Florit - Passo nel fuoco
Passo, cammino, attraversamento, valico attraverso il fuoco, forse
purificazione. Nel fuoco dell'amore, e quindi della passione, della
combustione anche erotica di essa, delle sue ceneri. Sebbene nessuna
Araba Fenice sia mai risorta dalle ceneri dell'amore, almeno nel suo
fuoco è vissuta, e vive, in un costante momento che in questi testi
sembra contrastare il fluire del tempo. Temi che Rita Regina Florit
spesso accarezza, come nel suo video poema "Varchi del rosso" (v. qui),
parente stretto di questo libriccino, in cui l'elemento erotico era
costantemente sotteso alla complessa trama simbolica e metaforica, a sua
volta di radicate ascendenze transalpine, mentre qui l'arsione è più
esplicita e in un certo senso più terrena, fatta di vampate ritmiche.
Come nei testi brevi e brevissimi in cui la forma chiusa prende il
sopravvento (settenari, endecasillabi) e il fuoco si fa canto acceso.
Rita R. Florit - Passo nel fuoco - Edizioni d'If, Napoli 2010, pagg.32 (il libro ha vinto il premio I miosotis IV edizione)
Continua a leggere "Rita R. Florit - Passo nel fuoco"
Venerdì, 14 gennaio 2011
Massimo Barbaro - Nei giardini degli scettici
Parlavo in altre occasioni di nota di fondo persistente che può restare
in mente dopo la lettura di un libro, un'impressione (o forse
un'illusione) che quella possa essere una delle chiavi di
interpretazione. Nel caso del libro di Massimo Barbaro le note sono
diverse e concorrenti, come vedremo, dando intanto per acquisito
sostanzialmente quanto affermano sia Manu Bazzano che, forse anche più,
Marco Ercolani nelle loro note di accompagnamento alla silloge. E cioè
che questa poesia, per quanto in modo singolare e personale, appartiene a
un filone sotterraneo che sempre più spesso mi capita di incrociare,
quello di una poesia posta all'incrocio tra epifenomeni ed epifanie, a
metà strada tra l'imperscrutabilità di una realtà che si manifesta per
frammenti e strascichi e l'esigenza di darne, comunque, una qualche
decifrazione. Se Bazzano parla di interstizi delle cose, tracce,
ordinarie rivelazioni, di attimi registrati quasi passivamente, Ercolani
infatti sottolinea l'addensarsi di questa poesia in una "leggera
rapsodia" (per quanto "filosofica") in cui trascorrono la "limpidezza
della meditazione", i "minimi sentimenti universali", le - appunto "
piccole epifanie", sempre però "attraverso la magia di un linguaggio
minimo". Tutto torna.
Vorrei però aggiungere qualcosa, che credo possa avere qualche corrispondenza con quanto accennato sopra:
- lo sguardo: in questa poesia c'è molto sguardo, sia come singola parola che come concetti afferenti alla medesima area semantica (sguardo, guardare, vedere, immagini, occhi), ma anche al suo opposto (nascosto alla luce, cose nascoste al pensiero, buio, luce fredda, oscuro). Le due cose non si elidono, semmai concorrono a una specie di école du regard ma con meno carica sperimentale (sia detto con favore), almeno nel senso di una descrizione fenomenologica di eventi e cose, di sospensione del tempo, di allontanamento del soggetto (c'è molto poco io qui, oppure - dice Barbaro rammentando Rimbaud - "l'io sono qui ma / potrebbe essere / benissimo / altrimenti altrove").
- la distanza: quanto si diceva sopra sembra a sua volta essere filtrato, o intersecarsi, da una parte con un pessimismo molto moderno (si parla in certi passi di inutilità delle cose, inutilità del vivere), dall'altra con una assimilazione culturale di stampo orientale con cui Barbaro (se ci soccorrono le note bio) sembra avere dimestichezza. Lo sguardo è da questa distanza, e questa distanza non è solo ottica ma anche mentale, concettuale o filosofica. L'evento, il fatto, l'osservazione vengono accostati (o meglio aspirano) più che a una epifania ad una "illuminazione" e sembrano sempre condotti da una disciplina ("il respiro condotto per mano / sui sentieri impervi della disciplina"). L'esito va dall'estrema sintesi di un koan ("la campana chiama le nuvole / sì, adesso capisco le ardesie") a testi più distesi sempre però sorretti da un respiro (e da un pensiero) lungo e controllato, fino alla composizione di testi (ancora forse per marcare una distanza) in francese o inglese che evaporano in puro suono.
- la sospensione: in entrambi i casi di cui si diceva sopra agisce una
essenzialità del linguaggio ("minimo", dice Ercolani), ma anche una
certa neutralità legata alla scarsità di elementi connotativi come ad
esempio gli aggettivi o altri elementi "emozionali". Questa
essenzialità, insieme alla distanza, porta a una sospensione del
giudizio, ad un lasciare la presa; il che non è fuga, nè quietismo, ma
semmai una convinzione filosofica che forse proviene a Barbaro da una
certa frequentazione del pensiero orientale a cui accennavo prima, o
meglio ancora, per citare lo stesso Barbaro, una "consapevolezza
tranquilla". In effetti qui non c'è azione, non ce n'è molta (il tempo
ristagna, l'attimo rimane sospeso, l'immobilità scavata del vento) né in
chi osserva né in cosa è osservato. Anzi, per dirla ancora in termini orientali, c'è non azione. Forse, in questi giardini, contemplazione.
Insomma, chi sono gli scettici a cui fa riferimento il titolo? Credo
proprio che siano quegli antichi greci che fin dal quarto secolo a.C.
erano giunti alla convinzione che fosse impossibile afferrare una realtà
sempre evanescente e mutevole. Certo qui non ci sono solo gli scettici
con la loro epoché e la loro atharassia, c'è molto altro depositato in questi testi lavorati a freddo, in cui risaltano (v. qui sotto) momenti intensi come contatto con la terra oppure apart from the apories (una vera epifania delle epifanie). E
infine, tengo a sottolineare, l'insieme degli elementi cha abbiamo
visto produce un quadro per converso in-quietante (nel senso vitale e
positivo del termine), instilla nel lettore il dubbio di non avere
(ancora) afferrato il senso pieno, lo invita come lettore a ripensare la
sua stessa posizione privilegiata e irresponsabile nei confronti
dell'autore.
Massimo Barbaro - Nei giardini degli scettici, Ed. del Foglio Clandestino, 2009
Continua a leggere "Massimo Barbaro - Nei giardini degli scettici"
Domenica, 9 gennaio 2011
Adriano Spatola - L'anno scorso segreto
1 . Gennaio, forse
Neve e sale sono sentimenti dilatati
pensieri pensati per pensare con prudenza
a gesti intimi e alieni di un diagramma
che la vita offre appena sconsacrato
in giochi 0 enigmi in segni rosicchiati
nella zona sensibile della cute rugosa
del corpo congelato nell'apposito ghiaccio
parlo del suo corpo sbagliato e provocante
neve e sale sono un convincimento insultante
autolesionista insanguinato irritante
ma la pigmentazione è leggera e posata
strofinata con dita fredde e unghie corte
sbadatamente colpevoli di un po’ di morte
non per questo insincere o incapaci
anzi tenaci anche se troppo meccaniche
troppo umide bagnate oppure rugiadose
nel bianco della neve e del sale accecante
che il tempo nel frattempo può accumulare
intenerito per le vere verità che verranno
in gennaio che è il primo mese dell’anno
2. Febbraio, forse
Gli alberi sono stati concepiti nella seta
della memoria satura di un odio sufliciente
alla sonnolenza della nitida segregazione
qualcosa di poco tagliente e di abbandonato
a immagini sbiadite di foto sovresposte
parlo delle sue foto ottuse ed eloquenti
bandiere consumate di antiche riluttanze
per vanità capricci oscenità di buon gusto
tra gli alberi sospesi in rami articolati
ormai spenti in un incendio soffocato
lattiginoso nella corruzione trasparente
parlo dell’ultima foto queila più decente
quasi demenzione molto più che innocente
scentrata rispetto al suo nucleo visibile
inesplorato ingrato felice inesorabile
intenerito per le vere verita che verranno
in febbraio il secondo mese dell'anno
3. Marzo, forse
Acqua e pioggia sono avvenimenti meschini
avvelenamenti sgraziati da tardo pomeriggio
cadono si muovono gemono irrazionalmente
con spiegazioni inspiegabili e falsi scopi
qualcosa di erotico ma tiepido e strangolato
parlo di questo tepore maligno e sfebbrato
in un cinema deserto con poche coppie isolate
nell‘acqua e nella pioggia carnose e profumate
da un coperto sentore di erbe e di placenta
la tentazione più vaga sarebbe annusarle
costringerle in rima magari accumularle
per la fame insaziabile che corrode le foglie
il vasto ticchettio che prepara le doglie
del datario di gomma timido e incestuoso
parlo delle date perdute non di quelle mancate
sporgenti dai chiodi flssi del calendario
e la sua dimensione giuridica da bassorilievo
pronta all’accusa ma con un certo sollievo
parlo del sollievo inquietante del rospo
della veemenza aritmetica dei suoi versi brevi
nel prato in parte sommerso dall’acqua
perchè sapevamo che era un giorno di pioggia
intenerito per le vere verità che verranno
in marzo che è il terzo mese dell’anno
4. Aprile, forse
Il sole è fatto di molti misteriosi concetti
avvenimenti pusillanimi con fiacca rotazione
dicono non dicono però pretendono attenzione
qualcosa di marcio di un po’ slabbrato o di rosa
un tenue colore applicato alla nostra grettezza
con pennellate leggere stremate dal caldo
parlo del caldo che si corrompe e entusiasma
di questo calore magico e nero che non si salva
innocuamente servile ai fini dell'organismo
intenerito per le vere verità che verranno
in aprile che è il quarto mese dell'anno
5, Maggio, forse
Andante moderato con un anello di strazio
o di respiro ansante registrato sul nastro
che gira nella macchina posata su un letto
qualcosa di grigio e sconvolto mai pronunciato
nell’urto dei denti con la lingua impastata
parlo del suo linguaggio modesto e indisponente
pesante come un sasso tra il cuscino e la mente
per congiunzione sinapsi 0 fato travolgente
con sincronica incuria forse troppo leggera
adesso per fortuna molto meglio interpretata
parlo della sua lingua cosl docile e tarata
dalle neutre querimonie cui ci siamo abituati
noi seduti in ginocchio per voglia di possesso
abbagliati e schiacciati in finzione servile
e un esperto conferma non è poi cosi vile
non è liturgico o sacro non c’è niente di male
e un semplice riflesso intagliato nel vetro
intenerito per le vere verità che verranno
in maggio che è il quinto mese dell’anno
[..]
L'immagine è tratta da anteremedizioni.it
Altre cose di Adriano Spatola qui e qui
Lunedì, 3 gennaio 2011
Marina Pizzi - Declini
Alcuni testi dei 122 che compongono "Declini" di 
Marina Pizzi, ebook
edito da Pagina Zero nel 2008 (v. qui), libriccino che consiglio di
leggere se ancora non lo avete fatto. Di Marina Pizzi ho già scritto
qualcosa in passato (v. tag relativo in fondo al post), note che sono
state poi riprese anche da Poesia 2.0., a cui rimando per altri testi
ivi reperibili (oltre che ovviamente in giro per il web) e per la bio-bibliografia. Non so se
questo libretto è poi confluito in altre opere a stampa, ma al momento
non risulta essere compreso nella bibliografia della Pizzi. Come ho già detto altre volte, su Marina Pizzi, che ritengo una delle voci attuali più interessanti, bisognerà quanto prima fare una riflessione complessiva per valutarne a fondo l'innegabile valore poetico.
un salottino di primi maghi quando si giocava
e il vandalo elevato alla potenza era ben lontano
e lo sfasciacarrozze del sangue era ben lontano
in un manipolo di cespugli si giocava
alla costanza del trenino all’acqua magica,
con la penuria del dopo l’avvento di costringere
frasette di commiato la stasi darsena
seguita dall’attesa in frode d’ascia.
12.
avrò vent'anni ma il calice è nero
nerissimo l'urlo della specie sottratta
nella faccenduola gravida del pianto
dove la vena inchioda un sangue nero
bravura del commiato mare di scontro
da sotto il mento un sì che non ha valore
ma sisma di cometa l’erba panica
ridotta ad un cimelio di facciata
21.
ho il freddo di chi vive modesto
impresario del sale in uso all'acqua
docile enigma mano sul da farsi
incognita comunque dove il velo
dell'ora stenda cometa in libera uscita,
l’uscio aperto in una mole di luce
il fulcro scivola a non dar perimetro.
Continua a leggere "Marina Pizzi - Declini"
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